Una nueva mirada a la Educación Artística desde el Paradigma del Desarrollo Humano
Capítulo V: EDUCACIÓN ARTÍSTICA DESDE EL S. XX HASTA NUESTROS DÍAS
LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA OCCIDENTAL EN LA MODERNIDAD
¿Qué es la modernidad cultural y estética?
¿Cuáles son sus fundamentos?
- El fundamento epistemológico de la representación
- La concepción moderna de la localización
- La relación del individuo con la sociedad
- El concepto de salud psicológica
La enseñanza del dibujo y su evolución a la enseñanza del buen gusto
Los métodos de Franz Cizek
La Escuela Nueva
Dewey y la valoración del arte como experiencia
La pedagogía de Vygotski
La Bauhaus
Víctor D’Amico
Read: una educación integral a través del arte
L’atelier de Arno Stern
Freinet y la expresión artística en la escuela
Lowenfeld y la educación artística como desarrollo de la personalidad del individuo
Características pedagógicas generales de esta tendencia
Arnheim: la organización del pensamiento visual
La propuesta de Regio Emilia
Irena Wojnar y la estética de matiz pedagógico
Suzanne Langer: el arte como expresión del sentimiento
El cognitivismo de Bruner
El movimiento de reforma curricular en EEUU (1960-1970)
Eisner: una nueva manera de educar la visión artística
Informe de la National Art Education Association
Fundamentos epistemológicos
El Centro Paul Getty para la Educación Artística
La educación artística como disciplina (DBAE)
El arte como lenguaje: la propuesta italiana (IRRISAE)
Implicaciones para la educación artística
La educación artística para la comprensión
La complejidad de las inteligencias humanas:
Gardner y el Proyecto Zero
El proyecto Arts Propel
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